El artista que hay en ti
jueves, 25 de septiembre de 2014
MANEJO DE ENERGIA EN EL TEATRO
Al participar en teatro, se maneja constante el concepto de
energía, la energía a mi entender se refiere a una combinación de postura
física, expresión facial, pero sobretodo actitud, que permite la transmisión de
emociones, sentimientos e ideas al espectador, es decir que es lo mínimo y
básico para hacer teatro, al menos a mi entender.
Para
lograr la complicidad del público es necesario que se despierte el interés en
nuestro actuar, pero en el todo, no solo en una de sus aspectos, por lo tanto,
desde la salida a escena el personaje debe cautivar a quién lo observa, debe despertar
el interés por descubrir nuestro propósito en la escena.
Expuesto
lo anterior, entonces debemos enfocarnos en el tema de la energía, como lograr
esa energía, es decir esa combinación de actitud,
fuerza en la voz, postura física, respiración, mirada. Considero que gran parte de esto se logra
manteniendo una concentración sobre el
propósito de salir a escena, la salida a escena es para cumplir un propósito
definido ya sea por el autor de la obra o por el director, pero si no hay
propósito, es mejor suprimir una salida a escena. Luego de la concentración, también es
necesario tener disposición corporal, es decir cada músculo, cada hueso de nuestro cuerpo debe estar pre-dispuesto
para la acción actoral. Esto me recuerda
a lo que expuso Bruce Lee en más de una ocasión, Él decía que al momento de
pelear cada músculo, hueso y pensamiento deben estar predispuestos para el
combate, lo mismo sucede con los actores, debemos preparar cada músculo y hueso
de manera que estén predispuestos para la acción que requiere y que va en
armonía con la vivencia o representación (vivencia o representación, esto es un
teman aparte, por lo amplio de su contenido) del personaje, esto se logra
mediante el calentamiento, es decir ejercicios físicos, como respiración,
saltos, movimientos, práctica de posiciones, durante estos movimientos o
durante la tensión del cuerpo, también se pueden realizar ejercicios de
proyección de la voz de acuerdo al lugar donde se desarrolla la presentación,
también se logra mediante la interacción con los compañeros.
La
interacción con los compañeros, previa a la presentación, puede facilitar de
manera significativa el crecimiento de la energía, hay ejercicios que se
recomiendan como manejar el intercambio de energía como empujarse con un
compañero en sentido contrario, logrando entonces tensionar músculos, calentar
el cuerpo y lograr armonía con el compañero.
El
tiempo previo a la presentación de la obra puede variar, pero lo que
frecuentemente he escuchado que recomiendan Maestros y Directores es de
una a dos horas, esto es tiempo
suficiente para que el actor pueda levantar su energía, logré concentración,
pueda repasar en su mente el desplazamiento físico que va a ejecutar.
jueves, 11 de septiembre de 2014
Bienvenidos
BIENVENIDOS
Bienvenidos a este espacio, el mismo es para ustedes.
Creo que cada uno como ser humano, tiene un área artística con la cual se identifica y en la cual, quisiera desempeñarse.
Si conversan con un amigo, familiar o conocido, seguro pueden descubrir, que han practicado, practican o tienen interés en practicar un arte. En algunos casos, habrán interesados, por la música, por la pintura, escultura, danza, arte culinario u otra, en mi caso, me interesa y me fascina el teatro.
Tengo el privilegio de estudiar en una de las academias más prestigiosas de Guatemala, la cual merece mi respeto y admiración la UNIVERSIDAD POPULAR. Además de permitir aprender, en este gran academia, he conocido a maestros que viven de la pasión que despierta el teatro.
Y en este momento (septiembre-2014) tengo un privilegio más, que es participar en la obra la Gente del Palomar, bajo la dirección de una maestra con talento sobresaliente como lo es Flora Méndez.
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